Posted by: yuaner | March 11, 2014

我爱交响乐(三)读书笔记 Music Lessons Guide your child to play a musical instrument (and enjoy it)

9781569764565_p0_v2_s260x420

http://www.amazon.com/Music-Lessons-Guide-Musical-Instrument/dp/1556526040

这是一本介绍如何让孩子开始音乐课的书,从学龄前到学龄儿童都有涉及。讲述了各种乐器选择,课程选择,面试老师,如何有效的练习等方方面面的内容。书写的比较通俗易懂,实用性很强。不过Amazon上得分并不太高,我看了一下,主要是因为作者对于古典音乐过于强调,不过这个对才宝来说很合适,呵呵。

1. The Early Ear, Ages Two to Five

对于小孩子来说,多接触音乐,接触各种音乐,古典,爵士,民谣,摇滚……多玩音乐游戏。方法有:听不同的音乐,家长表演音乐,敲敲打打,蹦蹦跳跳,随音乐起舞,唱歌。同时要带领孩子positive listening,分辨音乐高低,轻重,缓急,识别旋律和节拍,带着孩子唱歌,随音乐打拍子等等。其次是多带孩子参加各种音乐活动,社区的,图书馆的,城市的音乐会,甚至交响乐表演。很多城市有对孩子很friendly的program.

有的孩子对音乐展示出强烈的兴趣(看来才宝并不特殊),他们会不停的唱歌;可以一定程度的准确的重复旋律;在家里玩各种乐器,甚至能敲出调子;重复要求听同一首曲子。

对于toddler来说,最好的入门音乐program是Kindermusik和Music Together。前者强调西方音乐,而后者以民歌为基础。这些音乐program都需要家长的参与和互动。

不要着急的把孩子送去学音乐,每个孩子的适合程度也不一样。同时家长也要自己做准备,心理上的和金钱上的(学音乐花银子啊!)

如果决定开始更深入学音乐的话,选好第一个老师非常重要。还有一定要每天练习。可参考的练习策略:做个彩色日历;用sickers奖励;用毛绒玩具做听众;录下来练习的过程;让孩子假装当老师教你;用supportive的,正面的方式指出改正意见;练习后share a favorite snack。

2. Method Madness

经典方法:一个音乐老师一对一的教课。这种方法对于学龄儿童最适合,他们可以开始读乐谱,也能坐得住,注意力可以持续的久一些。

其他方法:Dalcroze和 Orff 并不是乐器学习,而是对音乐的基本知识的学习, Suzuki和 Kodaly是instrumental method。Suzuki是通过弦乐(主要是小提琴),而Kodaly是通过声乐和识谱。

Suzuki是通过一种弦乐来让孩子学习音乐的,是为三岁以上的低龄儿童设计的音乐课,是基于耳朵的练习,重复,和参与。通常识谱要等到1-2年以后。一般来说每周一次私人课,一次大课,可以让孩子从小得到和别人一起演奏的感觉。同时家长的参与也很多,一般要求头一两年家长一起跟着学琴!所有的学生都同步上课,技巧发展是通过曲目的完成实现的。同时这种学习方法鼓励每天练习。

Kodaly方法认为唱歌是学音乐的最好方式,注重耳朵的训练。民歌是最早的教授形式,然后慢慢的向经典名曲靠近。一般来所是上集体大课的,孩子通过各种动作来学习打拍子,学习各种手势等等。学习各种音乐元素,包括强弱,快慢,重音等等。强调听和音乐记忆。

Dalcroze方法囊括了所以类型的音乐:古典的,爵士的,民歌的,流行的。孩子通过打拍子和其他动作来学习音乐,而不是通过乐器。第二年开始认谱。学习的是音乐基础,可以为以后学乐器做准备。

Orff方法强调用唱歌和跳舞来学音乐。学生可以从易到难,个人上课或者上大课都可以。可以学唱民歌,敲鼓等打击乐器,可以学到如何运用节奏来“作曲”,还有social studies元素在里面,能听到民谣,民间故事等等。

3. Tuning Up – for school age children (略)

4. Choosing the Right Instrument

选择乐器,交响乐团里的管弦乐器还是钢琴吉他?交响乐团的乐器有四大类:弦乐,木管乐,铜管乐,打击乐。要根据孩子的年龄,身体状况,大动作和精细动作,以及他们自己的兴趣来挑乐器(具体乐器可参考下一章)。关于钢琴,作者强调这是最容易弹出声音(容易上手)的乐器,但也是最难坚持和掌握的。尤其对小孩子来说,两只手协调和读谱都很难。而很多孩子弹钢琴都是家里强迫的,所以钢琴的drop off率也高。如果孩子能坚持下来,并且成人以后还能enjoy弹钢琴,那都应该是比较有这方面才能的。

对于学龄前儿童来说,有三个readiness要看。

  • Recognizing readiness:喜欢听音乐,会随之唱或者摇摆;有喜欢的曲子要反复听;能辨认出熟悉音乐的主题部分;持续要求学习某种乐器。
  • Learning Readiness: 能读写符号(Suzuki开始两年不需要),喜欢学新东西,对完成任务感兴趣;能持续注意力;有时间每天练习。
  • Physical Readiness: 很多孩子对某样乐器非常感兴趣,最好能follow他们自己的喜好;表演乐器可以帮助发育协调和motor skills,但也不要超出孩子的能力;不要让孩子做力不能及的事从而frustrate他们。

5. The Instruments

大部分管乐和打击乐器都建议7-12岁以后学。对于弦乐来说,大提琴似乎是最容易的乐器,三岁以后就可以开始学习的,其次是小提琴。中提琴和低音提琴都是次级乐器,要12岁以后学。小提琴上手比较难,需要很多家长的监督和自己的练习。不过孩子们都很喜欢小提琴因为小提琴的音域是最符合孩子的声音的。而且弦乐很容易形成乐队和别的孩子一起表演,让孩子比较容易有成就感。

钢琴是最popular的starting instrument,主要因为比较容易找音,上手快。但对于太小的孩子(3-4岁)来说,两只手弹不同的音太有难度,而且他们识谱也有困难。所以建议5-7岁再开始。不建议使用电子乐器代替钢琴,因为没有质感。

吉他可以在5岁开始,左手要能伸展开,能按弦。吉他比较适合喜欢摇滚,布鲁斯和流行音乐的孩子。

6. Finding a Teacher

第一个老师很重要。英国一个心理学家研究发现,成就很高的音乐学生对自己第一个老师的personal warmth的记忆远远高于他们的音乐水平。

给孩子学习音乐设立一个目标,为什么要学音乐?学音乐的目的是什么?然后再去找老师。

找老师的途径:问朋友老师同事学校管理者,去local concert看,问专业组织求推荐,问local music store,查黄页。

面试老师问题:

  • The teacher’s qualifications, including the number of years she has spent teaching, whether she has a degree in music or any other special certification. (Music degre, specializations, pedagogy, student teachers, professional musicians……)
  • How much experience she has with young children and beginners
  • How many students does the teacher already have? 35 is full load
  • The prospective teacher’s specializations: age groups, playing ability, syle, practice expectations, sensitivity to your child’s age and musical experience
  • Performance opportunities: how many recitals or concerts a year will your child participate in?
  • Musical styles: does she concentrate solely on classical music or does she introduce other styles in the course of lessons?
  • Teaching materials: what particular method books, instructional software, videos, or electronic equipment will be used?
  • Basic fees per lesson time and policies regarding fees and cancellations
  • Does the teacher give guidance to parents about how the student should practice at home? How does the teacher set goals for his students and assess progress?

有条件的话先试课,旁观一下老师和孩子的互动。

7. Practice, Practice, Practice

练习对于音乐学习很重要,要形成每天的routine,从三五分钟开始,天天都要执行,需要家长的鼓励支持和配合。家长要很清楚的告诉孩子练习的目的和要求,不能和玩一样。家长也要了解老师的要求,尤其是非常细节的要求。几点tips:

  • 每天同一时间同一地点练习,如果不能最好提前计划好,要避免孩子很累的时候
  • 在特殊的不受干扰的地方练习
  • 每天每周作业轮流练习
  • 做一个彩色的图标或者日历用来练习,奖励sticker和星星
  • 夸奖小事情,比如弓握的好,整首曲子没停顿
  • 做点小游戏
  • 加点“甜点”作为练习尾声
  • 避免威胁和惩罚
  • 奖励积累,比如20个sticker换一个玩具
  • 两个短时间练习好于一个长时间练习
  • 孩子长大了,让他自己控制练习时间
  • 用活动来奖励,比如玩游戏,hiking,看表演

最重要的,家长要用心花时间。同时,每个孩子是不同的,要区别对待,因材施教.

8. Strike Up the Band 组合乐队 (略)

9. Sifting Through the Myths: A Conclusion 学习音乐的好处 (略)


Responses

  1. […] 读书笔记《Music Lessons Guide your child to play a musical instrument (and enjoy it)》 […]


Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out /  Change )

Google photo

You are commenting using your Google account. Log Out /  Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out /  Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out /  Change )

Connecting to %s

Categories

%d bloggers like this: